Crítica literaria de El Hilo Hispanoamericano: urdimbre de un telar humano, de Francisco Muñoz-Martín (Poesía eres tú, 2026), el volumen con el que el autor cierra la trilogía iniciada en El Hilo Azul y continuada en El Hilo Ibérico. Diecinueve poemas de país, siete interludios y un aparato de prosa contextual y glosario componen un poemario-crónica que el autor inscribe en el método que llama Versolumen. El análisis recorre su arquitectura, su sistema de imágenes, su renuncia deliberada a dictar sentencia sobre el legado colonial y los puntos donde la fórmula se mecaniza, con comparaciones con Neruda, Cardenal, Darío, Guillén y Mistral.
Libros recomendados
«El tiempo huele a papel», de Joseba Sasia Muñoz: el tiempo que se nombra en un verso
Crítica académica del poemario «El tiempo huele a papel» de Joseba Sasia Muñoz (Editorial Poesía eres tú, 2026): un libro de edad tardía construido con cuatro libros internos, una voz medida y un poema, «Sencillamente, la vida…», que resume el programa del conjunto.
Desde el Tártaro, de Iván Martín Yáñez: la enfermedad crónica escrita en lenguaje de ingeniería
Desde el Tártaro, ópera prima poética de Iván Martín Yáñez, traduce la enfermedad crónica al vocabulario técnico e industrial que el autor ha manejado en sus distintas profesiones. La crítica de Ana María Olivares recorre estructura, estilo, contexto y comparación con Gamoneda, Plath, Bolaño, García Valdés y Maillard, y concluye con un juicio honesto sobre logros y límites del volumen.
«El mosaico del duende», de Igor Wilk: la dignidad de lo mínimo
Igor Wilk llega a su primer libro de poesía, «El mosaico del duende» (Editorial Poesía eres tú, 2026), con una biografía que no es la habitual en un debutante: matemático de formación, consultor de empresas, actor de teatro de improvisación y pianist
Detrás de ti, de Nadina Fernández Caurel: cuando una preposición se vuelve una cuestión moral
Detrás de ti, primer poemario de Nadina Fernández Caurel, hace de una preposición una cuestión moral: «detrás» deja de señalar lo que se abandona para nombrar la mirada que la superviviente recupera. Crítica de sus aciertos —el desdoblamiento como síntoma, la contención, el giro final— y de sus excesos, con Lorca, Collado, Pizarnik y Figuera Aymerich al fondo.
«Lo que veo mientras duermo», de Roberto Pepió Martínez: el thriller como forma de análisis moral
Reseña de «Lo que veo mientras duermo» (Ediciones Amaniel, 2026), de Roberto Pepió Martínez. Un thriller psicológico de ambición literaria que convierte la parálisis del sueño en problema epistemológico y la corrupción policial en dilema moral. Por Ana María Olivares.
OPUS MEI, de Lucía Alba Alcántara: el dolor convertido en método
Ana María Olivares analiza OPUS MEI, el debut de Lucía Alba Alcántara (Dos Hermanas, 1983): diez estaciones poéticas de estirpe mística y factura barroca que convierten casi una década de sufrimiento en un riguroso camino de conocimiento interior.
La imaginacion al poder: Sevilla en primavera. Cronicas desde mi salon, de Enrique Graciani Constante
Enrique Graciani Constante propone en Sevilla en primavera la escritura como juego y la imaginación como aliada existencial. Un libro de madurez que retrata la Semana Santa y la Feria de Sevilla desde el mirador íntimo de quien sabe que el tiempo de decir lo esencial ha llegado.
«Caminantes», de Isabel Martín Grande: la palabra como hilo para atravesar el duelo
Reseña de Caminantes, el debut poético de Isabel Martín Grande: treinta y seis poemas del duelo y la memoria que hacen de la palabra un hilo para no perder al ausente. Por Ana María Olivares.
Coplas de rojo y negro, de José Julio Brossa: una arquitectura del duelo
Crítica literaria de Coplas de rojo y negro, primer libro publicado de José Julio Brossa. Un poemario del duelo organizado en las siete etapas del proceso, escrito con la economía de la copla y el desgarro del cante jondo, que se atreve a increpar a Dios y a imaginarlo perdiendo. Análisis de su estructura, su voz, sus recursos formales, su dimensión religiosa e intermedial y su lugar en la tradición elegíaca española.
Las huellas de la Sierpe, de María Ángeles Solís del Río. El mito como cartografía del alma jaenesa
Las huellas de la Sierpe (Editorial Poesía eres tú, 2026) reúne diecinueve poemas en torno a la mitología y el paisaje de Jaén. María Ángeles Solís del Río trabaja con formas clásicas —soneto, décima, romance— para convertir la leyenda del lagarto de la Magdalena en una reflexión sobre identidad colectiva, memoria y redención. Un poemario de rigor formal y coherencia simbólica que trasciende el costumbrismo y afirma una voz poética propia.
INSTRUMENTO, de Paz Clavel: la precisión del daño
INSTRUMENTO, de Paz Clavel: la precisión del daño Ficha técnica Título: Instrumento. Autora: Paz Clavel (seudónimo de Mira Karamfilova). Editorial: Ediciones Amaniel. Año: 2026. Páginas: aprox. 320. ISBN: 978-84-128111-8-6. Género:…
Ojos de Danubio Azul (Ohmenageries), de Carlos Enrique Rodrigo López: el poeta que habita a los poetas
Carlos Enrique Rodrigo López llega a Ojos de Danubio Azul (Ohmenageries) con el bagaje de seis publicaciones anteriores —entre poemarios, cómic, relatos y novela histórica— y una práctica poética definida: la ohmenagerie, término que el propio autor acuñó en su anterior libro La casa de las fieras (Ediciones Rilke, 2020) para describir una poesía que nace de la lectura de otros poetas, los habita y los transforma en algo irrevocablemente propio. La tesis de esta crítica es que Rodrigo ha perfeccionado en este segundo poemario gráfico el mecanismo de la apropiación hasta convertirlo en una poética autónoma y coherente: ya no es el poeta que rinde homenaje, es el poeta
El brillo de los cristales rotos, de José Castellà Blanch: cuando la memoria no conserva sino destruye
Análisis crítico de El brillo de los cristales rotos, quinto poemario de José Castellà Blanch: una exploración de la memoria como proceso de destrucción, el tiempo que cae, la voz estoica y los cristales que brillan desde la desesperanza.
Crítica literaria de Libertad de Silvia Cubeles Vaquero
Crítica literaria de Libertad, el primer poemario de Silvia Cubeles Vaquero (Editorial Poesía eres tú, 2026). Un testimonio bilingüe (castellano-catalán) escrito desde la prisión y el psiquiátrico, donde la crudeza del testimonio genera su propia poética.
Mimbres de Amor, de Antonio del Barrio Estremera. El amor como sistema, el verso como herramienta
Crítica del poemario Mimbres de Amor de Antonio del Barrio Estremera: una taxonomía afectiva en veintiséis poemas que propone el amor como artesanía construida componente a componente.
La mujer del sanatorio: Investigación como método narrativo.
Reseña crítica de «La mujer del sanatorio», ópera prima de Esteban Urrea Lázaro (Ediciones Amaniel, 2026). Una novela de intriga de estructura dual —1962 y 2017— ambientada en el antiguo Sanatorio de Tuberculosos de Sierra Espuña, en Alhama de Murcia, donde dos investigadores persiguen un suceso traumático ocultado durante décadas. Por Ana María Olivares.
DON DE LA INVOCACIÓN: EL POEMA COMO UMBRAL
Reseña crítica de Don de la invocación de Raúl Gimeno (Ediciones Rilke, 2026) a cargo de Ana María Olivares. Análisis de estructura, estilo, intertextualidad filosófica y posición del poemario en la tradición de la poesía del silencio española.
Crítica literaria de ¡Lo callado, a gritos!
Crítica literaria de ¡Lo callado, a gritos!, primer poemario de Myrna L. Betancourt (Editorial Poesía eres tú, 2026). Un libro sobre la diáspora puertorriqueña, la memoria familiar y la resiliencia, articulado en torno a la metáfora del bambú. Análisis de Ana María Olivares.
VERSOS Y AVERSOS: CUANDO LA FORMA SE CONVIERTE EN DESTINO
Análisis crítico de Versos y Aversos, primer poemario de José C. Balagué Doménech (Editorial Poesía eres tú, 2026): una obra que abarca el amor, el duelo y la experiencia erótico-afectiva de toda una vida sin selección defensiva, en diálogo con la poesía de la experiencia española y con referentes como Cardenal, Lorca o Neruda. Reseña firmada por Ana María Olivares.
Crítica literaria de Parajes impares de Mia Reig
Crítica literaria de Parajes Impares, ópera prima de Mia Reig (Editorial Poesía eres tú, 2026). Ana María Olivares analiza la arquitectura emocional del poemario, su registro dual, los referentes intertextuales y la sección dedicada a Margarita Gil Roësset.