Crítica literaria de Tempestades, primer poemario de J. Carlos Mellado Fernández (Editorial Poesía eres tú, 2026). Análisis de su arquitectura tripartita —DESANGRE, ABISMO, RESISTENCIAS—, recursos formales, universo simbólico y comparaciones con Cernuda, Blas de Otero y Gil de Biedma. Un debut que demuestra que accesibilidad y densidad formal no son incompatibles.
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Monstruo. Carlos Mellado Fernández Tempestades — Editorial Poesía eres tú, 2026
Análisis del poema «Monstruo» de Carlos Mellado Fernández, en Tempestades (Editorial Poesía eres tú, 2026). Catorce versos que construyen el engaño de un enemigo exterior para revelar, en el último verso, que el monstruo siempre fue el propio yo. Un poema sobre la voz interior destructora y la honestidad poética.
Crítica literaria de La muerte siempre nos deja con algo por hacer
Análisis crítico de La muerte siempre nos deja con algo por hacer, cuarto poemario de Fernando Barbero Carrasco (Ediciones Rilke, 2026, Colección Poesía n.º 73). Una poesía de experiencia que une memoria generacional, compromiso social y técnica depurada en tres secciones que progresan de lo íntimo a lo colectivo.
No leímos a homero de La muerte siempre nos deja con algo por hacer, Ediciones Rilke, 2026
“No leímos a Homero”, de Fernando Barbero Carrasco, es un poema que radiografía la derrota de una generación: la que tuvo la esperanza, luchó en las calles y acabó comprando televisores de plasma. Un análisis de la poesía social española contemporánea a través de su libro La muerte siempre nos deja con algo por hacer (Ediciones Rilke, 2026).
Crítica literaria. Moneda del sentir
Moneda del sentir (Ediciones Rilke, 2026) es el nuevo poemario de César Tomé tras dieciséis años de silencio editorial. Estructurado en tres secciones que replican las partes físicas de una moneda —Anverso, Canto y Reverso—, el libro despliega una arquitectura conceptual donde el deseo maduro se examina con rigor formal y densidad metafórica. Una intervención sólida y necesaria en el panorama poético español contemporáneo.
POEMA 7. César Tomé, Moneda del sentir (Ediciones Rilke, 2026)
En el Poema 7 de Moneda del sentir, César Tomé convierte el agua de las crecidas en metáfora de resistencia: no purificación, sino movimiento incesante. Frente a la muerte que deshoja y la oscuridad que culpa, el poeta propone una ética del deseo maduro —curiosidad táctica, gratitud como escudo, veneración de la esperanza— para quienes ya no creen en finales felices pero se niegan a rendirse.
María Navas presenta su poemario ‘Poemas en el bolso’. Madrid, 19 de febrero
El próximo jueves 19 de febrero, a las 19:30, el prestigioso espacio Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Callao (Séptima Planta) se vestirá de versos para recibir la presentación de ‘Poemas en el bolso’, el primer poemario de la periodista María Navas. Un encuentro donde se explorará la poesía desde una perspectiva cotidiana y auténtica, con la capacidad de construir un lenguaje propio que se caracteriza por su autenticidad.
Crítica literaria. Tu silencio de Nancy Ordóñez
Nancy Ordóñez presenta con ‘Tu silencio’ un poemario que fusiona testimonio político colombiano con lírica personal sin subordinar una dimensión a la otra. La autora, colombiana residente en España, construye voz poética desde identidad transnacional que le permite dialogar con tradiciones múltiples: poesía social española de posguerra, testimonialismo latinoamericano y lírica contemporánea de redes digitales.
El eje conceptual que estructura el libro es transformación de silencio impuesto en voz propia mediante escritura poética. Ordóñez no promete sanación completa; documenta camino desde mutismo hacia palabra precaria pero efectiva. El universo emocional recorre cuatro territorios claramente demarcados a lo largo de 55 poemas organizados en 4 partes: inmersión en fragmentación identitaria, testimonio de violencia histórica (pandemia, masacres del Chocó, crisis climática), convocatoria a resistencia femenina, y renacimiento frágil sin triunfalismo.
La fortaleza más notable del poemario es honestidad estructural: rechaza narrativa redentora fácil para ofrecer arquitectura rigurosa que sostiene multiplicidad temática sin dispersión. Ordóñez fusiona intimidad y política sin jerarquías, construyendo tercer espacio entre viralidad de redes sociales y hermetismo académico: poesía compleja legible, política sin panfleto, culta sin pedantería.
Crítica realizada por Ana María Olivares
